北京時間2018年2月7日凌晨，當(dāng)大多數(shù)的人還沉浸在睡夢中時，SpaceX的火箭“重型獵鷹”搭載著特斯拉跑車伴隨著David Bowie的《Space Oddity》成功升天，這意味著，我們離Elon Musk的移民火星計劃更近了一點(diǎn)。
Space Oddity
David Bowie - London Boy
據(jù)BBC報道，萬眾矚目的SpaceX火箭“重型獵鷹”（Falcon Heavy）在佛羅里達(dá)肯尼迪航天中心發(fā)射成功，并完成了一級火箭回收，使得2018年2月7日被載入史冊。至此，對于SpaceX和Elon Musk的質(zhì)疑聲，也算暫時畫下了句點(diǎn)。
除了愛情，SpaceX創(chuàng)始人Elon Musk真的在許多事情上都達(dá)到了“隨心所欲”。
而這只是Musk太空計劃的一小部分，他發(fā)誓未來要帶人們移民去火星可完全不是在開玩笑的：2012年SpaceX 所研發(fā)的Crew Dragon已經(jīng)成為第一個向太空站運(yùn)送貨物的商務(wù)航天器，而它一開始就被設(shè)計成可攜帶人的屬性，看來太空特斯拉座上有人的日子也不會太遠(yuǎn)了。
SpaceX所研發(fā)的載人太空船Crew Dragon已公布的部分內(nèi)容設(shè)計。
SpaceX雖然較早便已經(jīng)公布了“天空船”內(nèi)部的設(shè)計情況，但研發(fā)階段總是有太多變數(shù)，因此，在“太空移民”之前，和DECO一起仔細(xì)回溫以下這幾部電影，或許會對你的太空移民之旅有所啟發(fā)。
2001：太空漫游
對太空空間想象的登峰造極
《2001：太空漫游》有太多的榮耀加身：“現(xiàn)代科幻電影技術(shù)的里程碑”、4項(xiàng)奧斯卡獎提名、獲1968年英國電影學(xué)院最佳攝影、最佳音響、最佳美工獎。這部電影以人類認(rèn)識工具、進(jìn)化到進(jìn)入現(xiàn)代社會為線索，展現(xiàn)了人類對未知宇宙的探索以及對人工智能的思索。
上映至今，影迷們依舊沒有停止過對影片中飛船的探索：飛船部分內(nèi)部構(gòu)造的手繪分解。
而它花費(fèi)四年反復(fù)雕琢的空間美學(xué)更是成為后世標(biāo)桿，至今觀看，仍舊讓人難以相信是出自于上個世紀(jì)六十年代。以打造“人類后世的科技預(yù)言”為目標(biāo)，出身NASA的美術(shù)指導(dǎo)Harry Lange為電影里的科學(xué)細(xì)節(jié)背書，他專業(yè)的視角，完美的呈現(xiàn)了庫布里克對電影的概念，復(fù)雜、精密的同時又冷靜、克制。
電影中的飛船遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去像是一只輪子，和我們印象中笨重的四方盒子完全不同。試想如果我們能夠在某年乘坐這只纖細(xì)輕巧的飛船前往火星，心情一定也是輕松愉悅的吧。
飛船的主體就是這巨型相通的環(huán)形空間，這里存放著宇航員的休眠機(jī)，也是男主和同伴進(jìn)行日常工作、吃飯、健身以及休息的地方。完美的曲線設(shè)計和空間分配隨處可見，環(huán)形連廊成了男主運(yùn)動時的跑道，如果真有這么酷的運(yùn)動環(huán)境，哪怕去火星的路途再長，也一定是一種享受。
通往飛船“神經(jīng)中樞”的走廊呈現(xiàn)出工整的同心八邊形，較為柔和的邊角削弱了電影本身題材帶來的冰冷感，宇航員橙色的宇航服與四周的黑白形成了有趣的對比，沒準(zhǔn)之后的我們能穿上更fashion的宇航服一起搖擺。
“分離艙”的設(shè)計像是強(qiáng)迫癥的衣帽間。
紅色強(qiáng)化了飛船中樞的重要性，讓人在此之中，都不敢有絲毫的怠慢。
每進(jìn)入一個新的區(qū)域，空間的線條和色彩總能讓你對空間的功用產(chǎn)生聯(lián)想。
電影中的中轉(zhuǎn)空間站，也是之后空間設(shè)計喜聞樂道的典型之一。它也顛覆著傳統(tǒng)的感官印象，沒有金碧輝煌的大堂，有的是簡潔明亮，充滿線條感的大廳，著名的紅色Djinn chair分散于大堂之中，前衛(wèi)卻不失柔軟圓潤的造型和濃烈的色彩，成為這個空間的點(diǎn)睛之筆。
片中的宇宙空間站給人一種祥和安寧的感覺，站內(nèi)的設(shè)計采用了大面積的柔和明亮色，如黃色、米色。雖然大量使用了方形裝飾，然而柔和的質(zhì)地削弱了鋒利感。作為呼應(yīng)，服務(wù)員身上的服裝沒有強(qiáng)調(diào)肩線或是腰身，模糊的線條也制造了同樣的效果。
《2001：太空漫游》之后，幾乎所有的科幻片都或多或少地受到了它的影響，而這種影響力甚至延續(xù)到了現(xiàn)實(shí)的建筑室內(nèi)設(shè)計，乃至各種創(chuàng)意內(nèi)容里。
太空旅客
火星移民頭等艙
影片由奧斯卡影后Jennifer Lawrence 和“星爵” Chris Pratt主演，講述了五千名太空旅客乘坐阿瓦隆號飛船前往另一個星球開始新的生活，不料飛船遭遇意外，只有男、女主角蘇醒，要面對飛船解體危機(jī)的故事。雖然劇情口碑不佳，但影片中飛船的空間設(shè)計卻大獲贊譽(yù)。
這部電影對于未來的交通工具——飛船，有了比較具有現(xiàn)實(shí)意義的寫照，例如，飛船中搭載著5000名穿著便裝的乘客，仿佛飛船只是普通的交通工具；而飛船中安置著泳池，酒吧，餐廳，各種公共、娛樂設(shè)施齊全，仿佛從未離開過地球一般。
休眠空間：乘客在抵達(dá)目的地之前，多在這里沉睡著。因故障獨(dú)自醒來后的Chris，將整個飛船變成了自己的大玩具。
醒來后的乘客會根據(jù)不同的等級被引導(dǎo)至他們的房間，而房間所在的大廣場仿佛是城市中科技化建設(shè)的住宅區(qū)，流暢的線條與燈帶完美配合，形如蜂巢的裝飾燈給整體偏清冷的氛圍增加了些溫度。廣場中央也放置了常見的噴泉，讓身處外太空的疏離感又減弱了一些。
套房中擺放著著名設(shè)計師Marc Newson的代表作 Wood Chair。
原本乘客等級不高的Chris，因?yàn)楠?dú)自坐享資源，自然選擇了最豪華的套間。這里的設(shè)計以暖色調(diào)為主，配以利落的線條和干凈的裝飾，呈現(xiàn)出溫暖卻又不張揚(yáng)的“恰到好處”。更讓人驚喜的莫過于臥室中巨大的中國風(fēng)水墨畫，不僅呼應(yīng)了房間主題中的“性冷淡”風(fēng)格，也為太空之旅描摹了太空中無法見到的山水之趣。
公共“食堂”用以薄荷綠和淺灰來點(diǎn)綴整體純凈的白色基調(diào)，自助選餐和取餐的機(jī)器從倒置在天花板上。這里看似共享卻也有明顯的等級之分，例如身價不夠的乘客可以選擇的食品種類就很單一。
巨大的生物培養(yǎng)倉粗存了各種各樣將被帶到另一個星球進(jìn)行繁殖的植物。相比餐廳，植物的綠與土壤、器皿和燈光的黃讓這里變成了一個充滿生機(jī)的地方。
同樣充滿曲線感的還有飛船中的大劇院，所有的曲線將視線引向隕石，使飛船內(nèi)部與外部產(chǎn)生聯(lián)系。而黑色的隕石就像黑色的棋子，充滿了東方禪意。
奢華的酒吧以大面積金色與紅色制造出紙醉金迷的華麗感，墻面上的金色線條和黑色背景，仿佛讓人置身于《了不起的蓋茨比》之中。這間酒吧的現(xiàn)實(shí)感，也就是制片設(shè)計師Guy Hendrix Dyas對電影的闡述：未來感與可行性的結(jié)合。
另一處實(shí)現(xiàn)這種可行性的，是攝制組搭建起的游泳池，在這里，Lawrence上演了一場令人窒息的反重力溺水，所以飛船泳池搭建有風(fēng)險，設(shè)計需謹(jǐn)慎。（誰能想到這個充滿了華麗復(fù)古氣息的游泳池，居然是在一個灰撲撲的停車場臨時搭起來的？）
男女主角仿佛是在下班后去某個熟悉的酒吧喝一杯。
在這部電影中，我們隨處可見現(xiàn)實(shí)生活的影子，熟悉的色彩和形狀使得我們對未來的想象更為觸手可及。誰說未來空間一定是我們從未見過的樣子？未來的我們一定會將我們自己的記憶帶到未來的空間。
火星救援
如果我成了火星上的魯濱遜...
《火星救援》獲得了NASA（美國宇航局）的鼎力支持，因此片中的場景設(shè)計都有著精密的科學(xué)論證。該片根據(jù)同名小說改編，講述了宇航員與其隊(duì)友失聯(lián)而被迫獨(dú)自留在火星，卻必須想方設(shè)法回到地球的冒險故事。
大概為了呼應(yīng)“硬漢逃生”的主題，這部電影的布景也大多剛硬而粗獷。完全不同于其他科幻電影中極具流暢感的線條，這部電影中的飛船線條冷硬、直楞，充滿了粗糙的鋼鐵感。鋼鐵的反光與火星上的紅色融為一體，使得環(huán)境更為壓抑，增加了想要“逃出去”的急迫感。
火星營地的內(nèi)部也沒有以往科技片飛船內(nèi)部的精致設(shè)計感，直愣愣的線條和鐵皮式樣的地板透著濃濃的工業(yè)氣息。
除去暗無天日的鐵銹紅，火星上僅有的其他色彩大概來源于男主的“大棚種植”。大棚也延續(xù)了其他布景粗糙的風(fēng)格，然而卻保護(hù)著男主的珍貴食物——土豆。
電影中的火星是一望無際的荒漠。
這部電影為未來空間提供了另外一種可能：如果火星是一片沙漠，我們該作何應(yīng)對？此時的流暢線條、精致色塊將全部被拋棄，空間也被刪繁就簡，只為了滿足最基本的需求。
星球大戰(zhàn)
1977年5月，第一部星球大戰(zhàn)電影上映，彼時的人們還不知道，這部電影能夠走多久。而時至今日，這個系列已經(jīng)度過了40年的歲月。從技術(shù)上來說，該片在特效和劇情之間找到了平衡點(diǎn)；而從內(nèi)容上來說，通強(qiáng)烈的戲劇沖突使劇情更加吸引眼球。
星際迷航
作為全球最著名的科幻作品之一，《星際迷航》一直受到科幻迷們的追捧，比如《生活大爆炸》中的四位男主角。這部作品通過闡述“星際聯(lián)邦”，建立了一個完整的宇宙社會，作品中對社會文明和種族的深思讓其他作品望塵莫及。
月球：2009
這部作品是科幻電影中不多見的小成本制作，然而成本的限制并沒有影響電影的質(zhì)量。導(dǎo)演巧妙的運(yùn)用環(huán)境的設(shè)置和對比，放大了主人公的孤寂心理。期間對人性的探討也值得深思。
機(jī)器總動員
最近人工智能重回大眾視線，成為了熱門話題。這部電影通過動畫片的形式，描述了在地球上生活的機(jī)器人瓦力愛上機(jī)器人伊娃后，追隨其進(jìn)入太空的一系列故事。雖然是愛情故事，但這部電影針砭時弊，揭露了當(dāng)今美國社會普遍存在的問題。
好幾個世紀(jì)之前，我們也從未想過民航飛機(jī)會像今天一樣普及，這也就像我們今天無法想象我們會如何在火星上生活。Elon Musk和SpaceX，讓這個想象離實(shí)現(xiàn)又近了一步。
